Barnaba Fornasetti, guardião de um legado atemporal

Reconhecida como um ateliê fora dos padrões convencionais, a Fornasetti há mais de 80 anos cria mobiliários e objetos que evocam sonhos, universos fantásticos, surrealistas e metafísicos, transcendendo o design funcional para se afirmar como verdadeira arte. Hoje, dirigida pelo filho, Barnaba Fornasetti, foi concebida por Piero Fornasetti, visionário autodidata nascido em Milão em 1913, que construiu uma linguagem única no design e na decoração. No final dos anos 1930, a colaboração com o arquiteto Giò Ponti foi decisiva para a trajetória de Piero, levando-o para o mundo dos interiores. Na década de 1940, ele abriu seu ateliê e desenvolveu intensa produção gráfica, dialogando com artistas como Giorgio de Chirico e Lucio Fontana. No pós-guerra, alcançou reconhecimento internacional com suas decorações de interiores e a icônica série Tema e Variações, inspirada no rosto da soprano Lina Cavalieri, que se tornou o símbolo da marca. O Atelier Fornasetti permanece fiel às técnicas originais, com peças produzidas e pintadas artesanalmente, edições limitadas e numeradas, ao lado de reinvenções criadas por Barnaba a partir do vasto arquivo de imagens, herdados do pai e zelados por ele. Essa continuidade entre herança e inovação consolida a Fornasetti como uma das mais prestigiadas marcas do luxo artístico contemporâneo. - O milanês Barnaba Fornasetti cresceu imerso a um universo singular, cercado por um acervo composto de imagens, publicações e objetos que marcaram sua formação desde a infância. Apesar da proximidade criativa precoce, a relação entre pai e filho foi conflituosa, levando Barnaba a se afastar do mundo Fornasetti ainda jovem. Após estudar na Academia de Belas Artes de Brera, trabalhou com o estilista Ken Scott e colaborou com a editora Mondadori. Em 1974 mudou-se para a Toscana, onde se dedicou à restauração de casas de campo, retornando a Milão em 1982 para assistir o pai na gestão dos negócios. “Trabalhei com ele, aprendi todas as técnicas artesanais, aprofundando meu conhecimento do arquivo”, lembra. Em 1988, após a morte de Piero, torna-se o responsável por preservar a tradição artesanal do Atelier Fornasetti enquanto revitaliza sua linguagem visual. Barnaba é o guardião de um arquivo com milhares de imagens, que continua a alimentar a produção de objetos, complementos e mobiliário que compõem o universo Fornasetti. “O arquivo é um tesouro imenso”, reconhece. Sinônimo de Fornasetti, o rosto da soprano Lina Cavalieri é um ícone reconhecível mundialmente. Em 1953, nasce a série Tema e Variações, uma das criações mais emblemáticas do Atelier Fornasetti, centrada no semblante da cantora que viveu entre os séculos XIX e XX e descrita por D’Annunzio como “o maior exemplo de Vênus na Terra”. Descoberta nas páginas de uma revista, tornou-se para Piero “a decoração das decorações”. Seu rosto enigmático, muitas vezes comparado ao da Mona Lisa, deu origem a mais de 500 versões da série Tema e Variações, aplicadas a objetos do cotidiano, móveis, acessórios e, de forma especial, pratos. Barnaba Fornasetti, herdeiro da marca, continua o trabalho do pai, criando novas versões para o retrato da soprano. Aliás, a relação da soprano com Piero é tão forte que Barnaba confessa: “Meu sonho é fazer um filme, inventando uma história de amor impossível entre meu pai e ela.” Mesmo que o acervo Fornasetti, constituído entre 12.000 e 13.000 assuntos, em diversas variações, seja tão rico, assim como o pai, o diretor criativo da marca ainda recolhe imagens e impressos para alimentar o arquivo. As imagens são modificadas tanto em cor quanto em formato, de acordo com aquilo sobre o qual serão sobrepostas. “É uma espécie de mixagem, como também se faz na música, certo?”, questiona Barnaba. “Os DJs de hoje usam músicas que encontram, mixam e criam algo único, porém personalizado, não algo que se torne repetitivo”, compara Apaixonado por música, Barnaba Fornasetti mantém um rico acervo de discos e confessa que também herdou de seu pai, Piero, o gosto pelo colecionismo. “Gosto de colecionar, não necessariamente pelo valor do objeto, mas porque me intriga. Sou do tipo que não joga nada fora”, alega. Não é à toa a fixação de Barnaba por objetos e imagens: eles resguardam informações que de algum modo aproveita em seu trabalho de reinterpretação e invenção de novos objetos. “Eu uso a decoração como forma de expressão; aplicada sobre objetos do cotidiano, ela permite alcançar mais pessoas e expandir mais sua mensagem”. Por isso, todo o cuidado na produção, totalmente artesanal, que muitas vezes leva meses para ser finalizada. Ou seja, cada peça é única e um potente veículo de comunicação, que une arte, técnica e excelência artesanal. Observador atento ao mundo, Barnaba sempre buscou expandir a decoração para além do design, estabelecendo diálogos com a arte, a música, o teatro e a moda. Entre 2013 e 2016, realizou projetos marcantes como a exposição retrospectiva Fornasetti, “La follia pratica”, o livro artesanal “Tema e Variazioni” e a cenografia da ópera Don Giovanni, de Mozart. Premiado em 2017 com o Visionaries! Award pelo MAD de Nova York, Barnaba ampliou o alcance da marca por meio de colaborações com Valentino, Comme des Garçons e Louis Vuitton. Seu espírito pioneiro levou a Fornasetti ao universo do iatismo, da hotelaria e, em 2024, ao território da perfumaria. Sob sua direção, a marca consolida-se como referência internacional de luxo intelectual e de artesanato italiano, culminando, em 2025, em um acordo estratégico com a Oakley Capital para uma expansão global. E não para por aí: Barnaba é um eterno sonhador. “A decoração tem infinitas possibilidades. Eu gostaria de desenvolver ainda mais e ir além do objeto comercial”, revela.