Virginie Droulers: Bom gosto à moda antiga
Após anos atuando no Exterior, as gêmeas Virginie e Nathalie Droulers tornaram-se referências no design italiano e internacional, assinando projetos relevantes e criativos
Com raízes francesas, flamengas e italianas, as gêmeas Virginie e Nathalie Droulers, proprietárias do Droulers Architecture, escritório sediado em Milão, cresceram no ambiente do Villa d’Este, hotel no Lago de Como, que pertenceu a família por muitos anos. A mãe, que cuidava da decoração, e o pai, da modernização da estrutura, influenciaram o futuro das meninas que conviveram com a beleza desde cedo. Virginie seguiu para o Design Gráfico, na Parsons School of Design, em Nova York, enquanto Nathalie estudou Arquitetura, no Politécnico de Milão. Reencontraram-se em Nova York e, ao voltar para o país natal, decidiram trabalhar juntas, fundando o Droulers Architecture. Virginie conduz o décor e Nathalie a arquitetura, numa parceria baseada em complementaridade e diálogo. “Viemos de uma velha escola, talvez mais exigente — e temos orgulho disso”, diz Virginie, nesta entrevista para a Flo. Após anos atuando no Exterior, tornaram-se referências no design italiano e internacional, assinando projetos relevantes, como casas da família Luti, proprietária da Kartel, e o café Louis Vuitton em Seul. Reconhecidas entre as 100 mulheres mais influentes do design pela revista Door e entre os 100 profissionais mais talentosos pela AD Italia, Virginie e Nathalie Droulers explicam que o processo de trabalho de ambas exige energia e transparência. “Um projeto só ganha sentido quando torna o cliente verdadeiramente feliz através de nosso olhar”, diz Virginie. As gêmeas cresceram circulando pelos ambientes do Hotel Villa d’Este, seguindo a mãe durante inverno, quando o estabelecimento se encontrava fechado, e ajudando a redecorar os cômodos. Foi nesse cenário que o talento de ambas para o design e a arquitetura floresceu, impulsionado pela influência da mãe — que, mais tarde, com as filhas já adultas e estabelecidas, transformaria sua paixão pelos interiores em profissão. Depois de viverem em Nova York alguns anos, onde cada uma seguiu sua própria trajetória. De volta à Itália, elas decidiram unir suas experiências internacionais e, em 2007, formalizaram a criação do escritório, inicialmente impulsionado pela rede de relacionamentos da família e por projetos realizados no exterior. “Eu sou mais voltada para tecidos, mais para decoração. Busco móveis, sou focada em tudo que decora”, conta Virginie. Nathalie, por sua vez, destaca-se pela técnica, e pelo olhar preciso para luz, proporções e espacialidade. “É um entrelaçamento contínuo que, felizmente, funciona bem”, resume Virginie sobre a parceria entre as duas. Há anos Virginie e Nathalie cultivam parcerias com artesãos, conscientes de que essa tradição — na Itália e no mundo — está cada vez mais rara. Preocupadas com a continuidade do savoir-faire italiano, elas são grandes apoiadoras de artesãos: “tentamos mantê-los trabalhando o máximo possível.” Após 18 anos desenhando móveis e peças para os projetos do escritório, decidiram lançar sua própria coleção durante a Milano Design Week 2025. A proposta é uma jornada pelo mundo em busca de artesãos excepcionais, com foco especial no trabalho de mulheres — artesãs, tecelãs, designers — cujas mãos e histórias moldam cada objeto. A coleção “Il Viaggio delle Imperatrici” celebra a maestria artesanal e transforma objetos em narrativas culturais, unindo elegância italiana e influências globais, produzidas Um dos trabalhos mais recentes do estúdio é a Tenda de Seul, desenvolvido por meio de um brainstorming à moda antiga — com recortes, colagens e tempo dedicado —, o método permitiu mergulhar profundamente na narrativa da Louis Vuitton. O projeto na Coreia do Sul inspirou-se no universo nômade da marca, lembrando uma tenda mongol e inteiramente revestido de livros, como um Panteão contemporâneo. Integrada à arquitetura de Frank Gehry, a instalação envolve o visitante em história, cultura e diversas referências sensoriais. Ainda segundo Virginie, “os artesãos que trabalham com o estúdio Droulers são como uma grande família”, unidos pelo apoio cotidiano, pelo respeito e pela criatividade compartilhada. Dessa relação nasceram os papéis de parede apresentados no Milano Design Week 2025 e, posteriormente, a aguardada coleção cocriada com a Pictalab — resultado direto do trabalho conjunto com Orsola Clerici e Chiara Troglio, com quem as Droulers mantêm laços quase fraternos. A coleção After Laverne, com suas variações de cores, mármores e texturas adotadas na série de móveis e objetos do Droulers Architecture lançada na mesma ocasião, cria um universo magistral que evoca romantismo e reflete o que pulsa no coração do estúdio.